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杭春晖
窗,园林的眼睛

窗,不仅仅是形式,不仅仅是功能,她甚至是意义的眼睛。更何况古人笔下的“绿窗”与“寒窗”,还有顾城的那句“我想在大地上画满窗子,让所有习惯黑暗的眼睛,习惯光明。”让太多人每每读来,皆会泪水溢出。窗,是生命另一种价值的象征。 查看详情
春生夏长——中国当代水墨艺术邀请展

北京的春天短暂,夏季漫长。这个当代水墨展以“春生夏长”为题是想借季节的转换,表达水墨艺术的传承精神。此次展览的参展艺术家是中国当代水墨年轻的一代,‍‍也是今天当代水墨的中坚力量。 查看详情
隐蔽的物——马树青、沈克龙、姜吉安、杭春晖

用中国画的工艺方式来讨论现代主义末期形式与物质的隐含关系。物既是物,如光影本身的存在,同时这种存在又脱离了平时对物的理解。当感知到物存在一刻恰恰是在视的错觉中,隐含在视觉形式里。 查看详情
形而上下——当代水墨邀请展

参加本次“形而上下——当代水墨邀请展”的艺术家,自新世纪以来均在当代水墨领域有杰出的表现,展出的均是他们最新创作的具有代表性的作品,较为全面地展示当代水墨的发展态势与艺术成就,并希望通过这一集中展示引发学界关于当代水墨之“水墨性”与“当代性”的理论思考。 查看详情
本初·当代的语彙

邀请了23位中国当代的中青年艺术家,分两个单元、两种不同的表现形式分别在芳草地画廊和芳草地画廊·798进行展览,与今年侨福芳草地周年庆主题“时代印记”相配合,全部的作品都是对于中国传统文化元素有所呼应的创作。 查看详情
绘事物语 · 日常

在这些作品中,一方面依然保持着前一阶段追求的绘画敏感度与画面的视觉经验,而另一方面,2016年的新作品日常系列中,显然涉及到绘画的“物质性”以及“观看机制”的深入探讨,从而拓展了中国当代水墨创作中关于“形式”与“内容”的新可能,在绘画的虚拟形式与雕塑的物化形式之间,构建一个模煳的区域。 查看详情
后移 2016 • 当代水墨艺术展

在观念与图像的双重语境下,“后移”展览中的六位艺术家,通过挪用水墨材料中所隐含的东方属性,回应今天全球化的艺术命题,从而完成水墨当代化的转向。 查看详情
绘事后素——中国当代艺术展

参展的几位青年艺术家,都属于中国当代艺术的新生一代,他们无拘无束,又不约而同地选择了水墨。在他们看来,水墨创作是具有生命力的领域,而他们创作的使命不是在延续水墨的传统,却是在当代性的文化语境之中去言说“自己”的故事或者一代人的精神。 查看详情
中国当代水墨年鉴展(2015-2016)

本次项目旨在通过“以书带展,书展结合”的形式,整理、总结、展现中国当代水墨的当下状态,以开放、包容、平和的态度广泛吸纳具有创新精神和探索意识的当代水墨艺术家,全面地呈现本年度当代水墨的崭新面貌。《中国当代水墨年鉴2015-2016》图书借助年鉴的形式,以个体为条目,记录80位当代水墨艺术家在本年度的展览履历,最新作品等信息,同时在展览中把这个横切面以艺术家为叙述单元展示给观众,可以算作中国当代水墨践行者们的一次集结。 查看详情
世间——中国当代艺术展

当代中国的“世间”故事不仅是当下同一时刻发生的事件的总和,更是漫长的历史积淀和过去故事的延续。同时“世间” 并不是已成定局的完成时,而是正在发生的鲜活的进行时。 查看详情
「幻·象」2015新工笔名家邀请展

新工笔作品,是奇幻的艺术,是象征的世界,愉悦目光、隐喻人生。读新工笔画,就像读《牡丹亭》、《红楼梦》、《西厢记》,心境不同,心解也自不同。 查看详情
六城纪·中国新水墨联展

他们专心绘事,见证着新时期中国绘画的变革历程;他们勤于思考,实践着中国当代艺术的探索和创新;他们勇于担当,改变着水墨艺术的语言表达和叙事方式;他们风华正茂,代表着当今中国新水墨与新工笔的多元方向。 查看详情
绘事物语——杭春晖个展

在现成品与水墨绘画之间的往返实验中,我试图在讨论‘物’与‘画’之间的关系,实现关于 ‘文’ 与‘质’的互换,‘形式’不再是‘内容’的唯一表现,‘文’ 与 ‘质’ 的边界被我有意的模糊掉了。 查看详情
视墨湖——八号桥水墨学术邀请展

“视墨湖”为“水墨画”的上海方言音译,通过对两种概念的转化,试图探讨“水墨”在当代语境中的指向之一,即与消费文化、大众文化乃至视觉文化的一种关联。 查看详情
2015Art Beijing艺术北京博览会

《“关于真像的n次方”之一》是对水墨表意系统的另一次尝试,通过数码扫描与输出手段,对绘画图像进行不断的复制与再复制,从而在视觉上呈现出图像在传播过程中的失真与衰变。 查看详情
水墨SHUIMO,世纪变革与艺术新路

此次展览汇集整合了20世纪以来百年水墨发展的多元面貌,参展的艺术家作品某种程度上也代表了水墨艺术百年的发展历程,是水墨艺术自近代以来在悠久的中国文化艺术历史中汲取养分,并基于当下的时代背景不断实践与探索的结果,与美术馆开放包容的姿态以及客观学术的立场不谋而合。 查看详情
图像研究室——水墨进程中的一种“显象逻辑”

本次“研究室”的关注视角是在“当前水墨”行进中以“图像”作为“绘画显象”观念的一种“现象式”的呈现,打破工笔和狭义的水墨概念,对作为总体的年轻一代的“水墨创作”,表现在平面(非装置等媒介)作品中的一种现象,进行提出和缕析。 查看详情
2014厦门全国工笔画双年展

“多重空间”,既是当下工笔画创作多向思维的现实存在,也是工笔画在当下文化境遇中需要的一种文化生态,我们期冀2014厦门全国工笔画双年展在“物性寓言”、“表情截屏”、“澄明之境”和“花木悦容”四个逻辑区划里,能够较为充分地展示当下工笔画的创作状态,尽力发掘和深入探讨工笔画种种未知的潜能与可以拓展的空间。 查看详情
“在路上•2014”中国青年艺术家作品提名展

“70后”、“80后”正是在这“镜屋”中长大的一代艺术家,他们的艺术创作是中国当代艺术由“大时代”向“小时代”回归的转折点,而“在路上”既是他们集体的青春记忆,也是他们人生观、价值观的内核。恰如呈现在他们创作中的:“在路上”是一种状态,更是一种态度! 查看详情
托古改制——当代工笔画展

“托古改制”一直是中国文化一条面对危机的独特方式,如果有着中国的当代艺术,也应该置于这个现代性转化的困难之中,而且应该在文化的文脉以及面对现代性危机的处境中重新思考,才可能获得深度。 查看详情